创意设计是什么?是将思维、感觉、愿景转化成现实的过程。
6月16日,由鲁迅美术学院染织服装艺术设计系举办的为期两天的“艺染生活”主题活动正式落下帷幕。两天里,来自社会各界百余名市民不仅体验了扎染、手绘面料、饰品制作等设计与制造的完美碰撞,还饱览了颜值与实用并存的系列文创产品。
作为第三届沈阳创意设计周分会场活动之一,鲁迅美术学院染织服装艺术设计系这场艺术盛宴,让每一名参与者收获满满、享受无限。
活动:一浸一染艺术创作触手可及
文创产品的核心是设计,高校又是设计的高地,当文创设计在高校落地时,必然会释放出天然的吸引力。
一尺普通的白棉布、几根粗细均匀的白缝线,看似简单的捆绑扎结和随意的旋转浸泡,顷刻间一件充满创意又设计感十足的扎染作品就完成了!这美妙而又神奇的化学碰撞,就是鲁迅美术学院染织服装艺术设计系“艺染生活”中的一个互动环节。
当色彩斑斓的棉布和独一无二的花纹呈现在众人面前,赞叹之声不绝于耳。“太好玩了,回家我要把这个扎染作品当做艺术品挂在墙上,艺术原来也可以这样简单和触手可及。”参加活动的市民杜女士说。
手机壳、笔记本、购物袋、收纳箱……这些与人们日常生活息息相关的物品,印上创意时装画后,就会呈现出别样的设计感。带孩子来参观的市民王先生在展示区前目不转睛、驻足停留,当场欲掏钱购买,“没想到稀松平常的生活用品可以这么独特而又充满新意,看完以后让人心情都变得美好了。”
据鲁迅美术学院染织服装艺术设计系主任任绘介绍,此次展出的均是大三学生的原创作品,从设计到产出全部由学生独立完成。令人惊讶的是,整个过程只用了四个星期。
搞文创:校园小科目玩出国内大名堂
文创设计与教学实操完美结合,不仅唤起了更丰富细腻的创作灵感,也在不知不觉中为鲁迅美术学院染织服装艺术设计系打开了飞腾发展的大门。
放眼全国,文创融入于教学并取得成功的案例,少之又少。那么,鲁迅美术学院染织服装艺术设计系是如何出奇制胜搞出了大名堂?
面对沈阳晚报、沈报融媒记者抛出的疑问,该系服装专业副教授教师刘蓬道出了其中的奥秘,“创意时装画课程是我们系的一门传统课程,有着悠久的历史,而时尚插画则是时装画艺术的发展和延伸。原来我们在教学中更多的是注重绘画技巧的培养和绘画风格的塑造,忽视了时装画的艺术表达。年,我们把法国巴黎创意时装画融入时尚插画的理念引入教学,并把时尚插画和文创产品设计结合起来,让学生们完成时装设计师的课程之外又多掌握了一门专业知识。”
刘蓬说,因产品贴近生活而又创意无限,才能迅速占领市场并收获了认可和好评。
而“跨界合作”的回报还远不止此,经过不断地探索和完善,目前鲁迅美术学院染织服装艺术设计系已与14个校办企业联合成立了实践基地,一些文创产品已经走入社会,还有一些项目正在孕育中。
谈育人:应用型人才全国首屈一指
如今,时装画和文创的完美联姻,已成为鲁迅美术学院的招牌。因成绩突出,染织服装艺术设计系更成为全国高校的文创排头兵。而艺术设计与工艺制造的结合,也激发了该系全新的办学目标和理念。
“过去一提起美术院校,人们印象中会感到艺术设计更多一点,有点不食人间烟火、与世隔绝的感觉,但现在我们强调培养应用型人才,要让学生不仅懂得艺术设计,在沉淀了较好审美的前提下,还要懂得工艺和技术,这样当他们离开学校直面社会后,才可以更从容、更全面。”任绘说,在这个转变的过程中,文创便是让技能落地的有力桥梁。沈阳晚报、沈报融媒记者关彤文并摄